Obras maestras para piano
Obras maestras para piano
Marcelo Balat, piano
Obras de Wolfgang Amadeus Mozart,
Johannes Brahms y Robert Schumann
6 de Junio de 2026 - 19 hs
Teatro Gran Cabral
A. Sureda 444 - Río Gallegos
El pianista argentino Marcelo Balat, solista titular de piano y celesta de la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina, docente universitario y reconocido con el Diploma al Mérito Konex, presenta un programa que recorre distintas miradas sobre la forma variación y el universo romántico alemán. Las 10 Variaciones en sol mayor KV 455 de Wolfgang Amadeus Mozart —sobre un tema de Gluck— despliegan ingenio y refinamiento clásico, mientras que las Variaciones op. 21 n.º 1 de Johannes Brahms revelan una escritura densa y profundamente elaborada, donde tradición y personalidad se entrelazan.
El concierto culmina con las Davidsbündlertänze op. 6 de Robert Schumann, una serie de piezas contrastantes que alternan impulso, lirismo e introspección. El programa adquiere un sentido especial en 2026, año en que se conmemoran los 270 años del nacimiento de Mozart (1756) y los 170 años de la muerte de Schumann (1856), estableciendo un arco simbólico entre dos figuras fundamentales del repertorio pianístico.
Wolfgang Amadeus Mozart (1756—1791)
Variaciones KV. 455 en Sol mayor
sobre «Unser dummer Pöbel meint» de C. W. Gluck (1784)
Johannes Brahms (1833—1897)
Variaciones sobre un tema original en re mayor, Op. 21, No. 1 (1857)
- Intervalo -
Robert Schumann (1810—1856)
Davidsbündlertänze (Danzas de la cofradía de David), Op. 6 (1837)
Lebhaft (Vivace), en sol mayor.
Innig (Con íntimo sentimiento).
Mit Humor. Etwas hahnbuchen/Schneller (Con humor. Un poco impetuoso).
Ungeduldig (Con impaciencia).
Einfach (Sencillo).
Sehr rasch und in sich hinein Muy vivo, con íntimo fervor).
Nicht schnell, Mis äusserst starker Empfindung (No rápido, profundamente expresivo).
Frisch (Con frescura).
Lebhaft (Vivace).
Balladenmässig, Sehr rasch (A manera de Balada, muy vivo).
Einfach (Sencillo).
Mit Humor (Con humor).
Wild und lustig (Salvaje y gracioso).
Zart und singend (Dulce y cantando).
Frisch (Con frescura) - Ligeramente más agitado.
Mit gutem Humor (Con buen humor) - Ligeramente más lento.
Wie aus der Ferne (Como lejano)
Nicht schnell (No rápido).
Marcelo Balat
Marcelo Balat es considerado uno de los pianistas más destacados y polifacéticos del panorama musical argentino. Solista Titular de Piano y Celesta de la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina, en 2019 recibió el prestigioso Diploma al Mérito de los Premios Konex como artista revelación de la última década. Sus presentaciones más recientes incluyeron los conciertos No. 1 y 2 de Tchaikovsky y el estreno sudamericano de Kuleshov de Oscar Strasnoy en el Teatro Colón.
Ofrece conciertos regularmente en las salas más importantes de Argentina, Brasil, Uruguay, Perú, Chile, Paraguay, Cuba, España y Alemania y se ha presentado junto a las Orquestas Sinfónicas más importantes de su país, Sinfónica Nacional, Filarmonica de Buenos Aires, Orquesta Estable del Teatro Colón, por nombrar algunas, bajo importantes batutas como Pedro Calderón, Yoav Talmi, Francisco Rettig, Sylvain Gasançon Paolo Bortolameolli y Günter Neuhold.
Cabe destacar entre sus actuaciones la interpretación el concierto para cuatro teclados de J.S.Bach junto a Martha Argerich, Pía Sebastiani y Mauricio Vallina en el Teatro Colón, su presentación como solista en 2007 el Auditorio Nacional de Música de España, en 2009 en el Konzerthaus de Berlín y en el Museo del Prado. Ese mismo año, realizó junto a Luis Grané el estreno mundial de una obra para dos pianos de Sofía Gubaidulina, transmitido en vivo por la Radio Nacional de España.
En 2017 interpretó la Sinfonía Turangalila y en 2022 el concierto para piano No. 2 de Bartok junto a la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina.
En su rol de solista de piano y celesta, ha colaborado, entre otras Orquestas, con la West Eastern Divan Orchestra, bajo la batuta de Daniel Barenboim. Balat desarrolla además una intensa actividad camarística. Es miembro del Trío Ginastera, junto a Xavier Inchausti y José Araujo, galardonado por la Asociación de críticos musicales como el mejor conjunto de cámara argentino de la Temporada 2018. Además, forma parte del Ensamble ArtHaus. Su interés por la educación musical lo llevó a ejercer la dirección académica de la Fundación Beethoven de la ciudad de Buenos Aires. En la actualidad es profesor de la cátedra de piano de la Universidad Pontifica Católica Argentina.
Nació en 1983 en Cruz del Eje, Argentina, donde comenzó sus estudios musicales con su madre obteniendo en el Conservatorio Superior de dicha ciudad, el Título de Profesor Superior de Piano en el año 2003. Se perfeccionó pianísticamente en Argentina con Pía Sebastiani, en Morfología con Valdo Sciammarella continuando sus estudios pianísticos con la renombrada Prof. Galina Egyazarova en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en España, donde le fue entregada de manos de la Reina Sofía durante dos años consecutivos la distinción de Alumno más Sobresaliente de la cátedra de dicha profesora.
Obtuvo Primer Premio en los Concursos más importantes de su país, entre ellos Bienal Juvenil 2001 de Festivales Musicales y Concurso Nacional del Centro de Estudios Pianísticos de Buenos Aires, por el que realizó una gira de conciertos en España en 2003. Ese mismo año obtuvo Mención de Honor en el II Concurso Internacional de Piano “Martha Argerich”. En 2005 recibe el Premio Estímulo de la Asociación de Críticos Musicales.
Durante su estadía en España entre 2005 y 2009, obtuvo primeros premios en los Concursos “Ciutat de Manresa”, Concurso Internacional de Piano “Eugenia Verdet” y el Concurso “Ciutat de Xátiva”. En 2010 obtuvo el primer Premio del Concurso Latinoamericano de piano, realizado en Florianópolis, Brasil. Su formación contó con el apoyo del Ministerio de Educación de la Nación, Festivales Musicales de Buenos Aires, Centro de Estudios Pianísticos, Fundación Beethoven, Fondo Nacional de las Artes, Fundación Carolina de España y Mozarteum Argentino.